Programme & Tickets

«Die Lebensbedingungen der Schwächsten unserer Gesellschaft verbessern». Das ist die Devise der Croix-Rouge luxembourgeoise. Dieser Devise schließt sich die Philharmonie an, indem sie alljährlich ein Benefizkonzert veranstaltet, dessen Erlös in dieser Saison dem Projekt eines Ferienlagers für behinderte und sozial benachteiligte Kinder zugute kommt. Für den guten Zweck spielt am 23.04. unter Leitung von Vasily Petrenko das European Union Youth Orchestra, ein Klangkörper, der 1976 im Geiste des Vereinten Europas gegründet wurde. Solistin eines zu hundert Prozent russischen Programms mit Werken von Glinka, Rachmaninow, Tschaikowsky und Schostakowitsch ist die lettische Sopranistin Kristine Opolais, «deren Name allein die Leiter von Theatern und Konzerthäusern in der ganzen Welt in Ekstase versetzt» (Le Figaro).

Inuk (oder Inuit im Plural) bedeutet «Leute», «Person» oder «Mensch» auf Inuktitut und Grönländisch. Dieses außerordentliche Septett, das ursprünglich als Trio debütierte, widmet sich der Interpretation von Pop-, Jazz- und Fado-inspierierten Arrangements portugiesischer Kompositionen. Das Programm mit Werken u. a. von José Maria Branco, Amàlia Rodrigues und Sergio Godinho wird von einem Hauch modernem Jazz umspielt und ist geprägt von Interaktion, Improvisation, Kreativität und Originalität.

En collaboration avec INUK

Anton Bruckners Siebte Symphonie hatte es – wie eine Vielzahl der Werke des Komponisten – nicht leicht, sich den Weg ins Repertoire zu bahnen. Dafür gehört sie heute zu den beliebtesten und meist gespielten Kompositionen Bruckners und ist immer wieder eine attraktive Herausforderung für alle namhaften Orchester. Das Orchestre Philharmonique du Luxembourg widmet sich der Partitur unter Leitung des britischen Dirigenten Andrew Manze. Mit Mozarts Drittem Violinkonzert erklingt im ersten Konzertteil ein nicht weniger populäres Werk. Solistin ist die für ihre ebenso klangsinnlichen wie durchdachten Interpretationen geschätzte Geigerin Veronika Eberle. Die Musikwissenschaftlerin Katrin Stöck führt auf Deutsch ab 19:15 Uhr in der Salle de Musique de Chambre in das Programm ein.

Ce concert sera enregistré par radio 100.7 et SR2 Kulturradio et retransmis en direct, puis le 10 juillet 2019.

Production Elbphilharmonie en coopération avec Ensemble Resonanz

Erstmals tritt der norwegische Saxophonist Jan Garbarek in der Philharmonie auf. Er zählt zu jenen Musikern, die aufgrund ihrer Tongebung sofort aus der Masse herausstechen; er bewerkstelligt dies durch klare Hervorhebung der Melodielinien, brillante Klanglichkeit und eine Emotionalität, die aus dem Erleben der Stille gründet. Er hat mit vielen Jazzgrößen zusammengearbeitet, in den 1970er Jahren war er beispielsweise Mitglied des Quartetts von Keith Jarrett. Auch im Bereich Weltmusik ist er ganz vorn mit dabei, und so wird sein Auftritt in Luxemburg an der Seite des indischen Perkussionisten Trilok Gurtu erfolgen. Das gemeinsame Musizieren am 27.4. wird im Zeichen einer künstlerischen Partnerschaft stehen, die vom Gedanken der Offenheit geleitet wird.

Produktion Elbphilharmonie in Zusammenarbeit mit Ensemble Resonanz

Für seinen letzten «Dimanche» in dieser Saison hat sich Jean-François Zygel durch Claude Debussy inspirieren lassen und stellt sich einem faszinierenden musikalischen Schlagabtausch mit dem Pianisten Hugues Leclère. Die beiden Musiker verbinden die bekanntesten Stücke des französischen Komponisten mit Improvisationen – jeweils solo, aber auch im Duo. Debussy selbst hat sich sein Leben lang dem Klavier sowohl als Interpret als auch als Improvisator gewidmet. Hugues Leclère und Jean-François Zygel beschwören diesen magischen Moment herauf, in dem die Idee Form gewinnt. Das Konzertprogramm entwickelt sich im Miteinander der beiden Erzmusikanten und macht dabei – mehr oder weniger – Station bei den Préludes und Arabesques, der Petite Suite und der Toccata, dem Clair de lune und auch der Marche écossaise.

REMARQUE: Veuillez noter que «Debussymania» remplace le programme «Après la guerre» préalablement annoncé.

Le concert est gratuit et sans réservation. Restauration disponible sur place.

Einen gewaltigen Bogen über die Musikgeschichte schlägt das Orchestre Philharmonique du Luxembourg am 03.05. unter seinem Chefdirigent Gustavo Gimeno und zeigt überraschende klangliche Bezüge zwischen völlig unterschiedlichen Zeiten und Stilen auf: Ein spätromantischer Schönberg in Auszügen der Gurre-Lieder tritt wie selbstverständlich in Beziehung zum dramatischen Sound der Orchesterstücke aus Wagners Götterdämmerung, die wiederum den Drei Orchesterstücken von Alban Berg gegenüberstehen und all das mit einem Startpunkt im 18. Jahrhundert Carl Philipp Emanuel Bachs. In Begleitung des OPL tritt die für ihre außerordentliche Intensität bekannte Mezzosopranistin Anna Larsson die musikhistorische Expedition an.

Für die beiden Kinder eines befreundeten Ehepaares schrieb Ravel fünf Stücke für Klavier zu vier Händen, die sich an drei französischen Märchensammlungen orientieren. Später arbeitete Ravel diese Stücke zu einer Orchesterfassung um, welche Jean- François Zygel präsentiert. Ergänzt wird das Programm durch die Fantaisie pour piano-fantôme et orchestre, die der franko-kanadische Komponist François Dompierre geschaffen hat. Der Orchesterpart wird vom Orchestre Philharmonique du Luxembourg unter David Niemann nach Noten ausgeführt werden, der Solopart wird hingegen von Jean-François Zygel komplett improvisiert. Am 11.05. kann Ravels Märchenmusik dann noch aus einer anderen Perspektive erlebt werden, basierend auf einer Idee von Lionel Ménard.

Nicht nur zur imaginären Zeitreise, sondern auch zum realen Ortswechsel bitten Philippe Herreweghe und sein Collegium Vocale Gent. Der Kirchenraum von St. Jean du Grund wird zu einem Aufführungsort mit historischem Flair für Madrigale aus dem umfangreichen Schaffen Claudio Monteverdis.

Musik als Geschichte der Fort- und Überschreibungen – in «Générations» konfrontiert United Instruments of Lucilin neue Werke von jüngeren Komponisten mit Klassikern der 1970er Jahre von Gérard Grisey und Younghi Pagh-Paan.